Warsztaty - Łaknienia 2019

WARSZTATY: TANIEC WOJENNY

 

Taniec wojenny to przede wszystkim warsztaty ruchowe, praca z ciałem i warsztaty

fizyczne skupiające się na naszym ciele i jego ruchu. Jest to eksperyment łączący

najstarsze, wschodnie sztuki walki z tańcem współczesnym.

Warsztaty są prowadzone przez Aleksandrę Nowaczyńską i Antony Risi. Warsztat

będziepodzielony na kilka części: rozgrzewkę, współczesny Kalaripayattu (dance

research) oraz kilka minut relaksacji i medytacji.

 

O AUTORACH

AER (czyli Antony Egidio Risi) jest włoskim aktorem i ilustratorem. Urodzony w Gaeta w

1992 r., po ukończeniu artystycznego liceum studiował ilustrację w Międzynarodowej Szkole

Komiksu w Padwie. Jako ilustrator jest publikowany przez Ciak i w roku 2016 przez Autori di

Immagini. Od 2014 roku brał udział w wystawach krajowych i międzynarodowych i jest

zwycięzcą kilku konkursów ilustracyjnych i fotograficznych. W 2016 był nauczycielem rysunku i

ilustratorem w Side Akademii w Weronie. Jako aktor współpracuje z artystami i grupami, takimi

jak Gloriana Ferlini, Danio Manfredini, Vincenzo Del Prete, Nina Dipla, Teatro Valdoca i Odin

Teatret. W ostatnich latach z dwoma partnerami regularnie prowadzi warsztaty poezji w kilku

szkołach podstawowych. Od 2017 jest aktorem grupy The Elp, a od września 2018 roku, w

ramach programu EVS Erasmus + współpracuje z Teatrem Brama w Goleniowie (Polska).

Aleksandra Nowaczyńska, urodzona w 2001 roku, jest ambitną uczennicą II Liceum

Ogólnokształcącego, w klasie o profilu humanistycznym. Od zawsze zainteresowana jest sztuką.

Swoje pierwsze kroki w tańcu stawiała mając 8 lat. Jako dziecko uczęszczała na lekcje fortepianu

w szkole muzycznej, by później skupić się na śpiewie. Wróciła do tańca mając 14 lat, skupiając

się na tańcu nowoczesnym i lirycznym, była częścią wielu formacji tanecznych. Poza tańcem i

muzyką, również pasjonuje się malowaniem i szkicowaniem, w przeszłości pracowała w studiu

artystycznym w Szczecinie.

 

Zajęcia odbędą się w dniach 26-28.04.2019 (piątek – niedziela) w godzinach

10:00 – 12:00 w Centrum Aktywności Lokalnej ul. Wojska Polskiego 28

 

WARSZTATY: TEATR BRAMA

Warsztat będzie spotkaniem, podczas którego uczestnicy będą pracować z ciałem i głosem.

Autorskie metody Teatru Brama skupiają się na budowaniu grupy i jej charakteru w bardzo

głębokim procesie, poprzez wspólne przeżywanie i wykorzystywanie pierwotnych, naturalnych

relacji z naturą i pomiędzy ludźmi. Zajęcia będą dotykały emocji, pracy z ruchem i fizycznością

człowieka oraz odkrywania naturalnego głosu ludzkiego. Wykorzystane zostaną elementy

rytuału, pieśni, gestu, aktywnej medytacji czy procesu budowania kreatywności w ciele.

Teatr Brama tworzy rzeczywistość, która nikogo nie wyklucza. Dziś teatr to schronienie. Dajemy

ludziom poczucie sprawczości, tworzenia i wspólnoty. Wierzymy, że tylko prawdziwe emocje i

intencje są w stanie stworzyć poczucie spotkania i wartościowego samorozwoju.

O AUTORZE

Daniel Jacewicz - reżyser teatralny, aktor, animator kultury, instruktor teatralny. W 1996 roku

założył w Goleniowie i do dziś prowadzi niezależny Teatr Brama łączący działalność artystyczną,

edukacyjną, kulturotwórczą i społeczną. Pomysłodawca i główny realizator festiwali BRAMAT,

ŁAKNIENIA. Wieloletni animator lokalnych, ogólnopolskich i międzynarodowych projektów

teatralnych, edukacyjnych i społecznych, laureat głównych nagród na festiwalach teatralnego offu

w kraju. Inicjator Ogólnopolskiej i Zachodniopomorskiej Offensywy Teatralnej (OOT, ZOT) oraz

Akademii Teatru Alternatywnego. Współpracuje z ośrodkami kultury z m.in. Norwegii, Niemiec,

Grecji, Hiszpanii, Ukrainy, UK, Peru, USA, Danii [Odin Teatret jako główny partner w projekcie

Caravan Next]. Prowadzi warsztaty artystyczne dla społeczności lokalnych (we wszystkich

grupach wiekowych) oraz cykliczne projekty edukacyjno-artystyczne. Jest mentorem w projekcie

Wolontariatu Europejskiego (EVS - European Voluntary Service) w ramach którego ośrodek

teatralny Teatru Brama przyjmuje młodych wolontariuszy z Europy.

 

Warsztat odbędzie się w dniu 28.04 (niedziela) w godzinach 10:00 – 12:00 w siedzibie

 

Teatru Brama, ul. Zielona Droga

 

WARSZTATY: SPOTKAJ SIEBIE

Co powiesz na przestrzeń, w której czujesz się sobą?

Przestrzeń, która pozwala Ci na pełne wyrażenie siebie i w której masz szansę spotkać

swoje głęboko schowane emocje z radością i otwartością?

Jeśli te słowa trafiają do Ciebie to ten warsztat jest dla Ciebie.

Będzie on też czasem wyciszenia i medytacji. Podczas zajęć pojawią się elementy zabaw

związanych z ruchem i ciałem czy też praca z oddechem, wykorzystująca różne techniki

oddechowe. Takie spotkanie w bezpiecznej przestrzeni pozwoli na integrację i

zrozumienie, co mówi do nas ciało, jakie emocje potrzebują uwolnienia, a także co mówi

nasz głos i jak chce być wyrażony.

Będzie muzyka, będzie taniec, śmiech i przestrzeń na wyrażenie tego, czego nie jesteśmy

w stanie wyrażać na co dzień, więc przyjdź, spotkajmy się, SPOTKAJ SIEBIE!

 

O AUTORCE

Beata "Roma" Romanowska - Szczecińska wokalistka formacji t.j Tragarze, Podkultura,

Roma, w przeszłości również członkini i założycielka zespołów Gravity of feelings, Swing

town, Technicolor.

Od lat występuje na scenie, pisze własne utwory, na swoim koncie ma również udział w

show The Voice of Poland. Jest studentką Animacji Kultury, na co dzień nauczycielka

śpiewu i animatorka, od niedawna również prowadzi warsztaty mające na celu

zintegrowanie świadomości ciała oraz emocji z głosem.

Zakochana w naturze, medytacji, w poszukiwaniu ekspresji siebie, śpiewie intuicyjnym

oraz we wszelkich drogach pomagających w eksplorowaniu swojego wnętrza,

kreatywności i świata.

 

Warsztaty odbędą się w Miejskiej i Powiatowej Bibliotece Publicznej im.

C.K. Norwida w dniach 26-28.04 (piątek – niedziela) w godzinach 10:00 – 12:00.

 

WYKŁAD: KOŚCIÓŁ TAJEMNICY ISTNIENIA

Kościół Tajemnicy Istnienia to wykład, performance, akcja interaktywna z publicznością i

warsztaty

świadomego bycia tu i teraz w jednym wydarzeniu.

 

OPIS

Kościół Tajemnicy Istnienia to projekt, który nawiązuje do głównych pojęć i zagadnień

filozoficznych naszego geniusza Stanisława Ignacego Witkiewicza (Witkacego) - „Dziwność

Istnienia” i Tajemnica Istnienia.

Witkacy jest tylko inspiracją, nie studiujemy szczegółowo jego pism, jednak wybrane myśli

filozofa

odsyłają nas do refleksji o nas samych, o ludziach XXI wieku – którzy w wyniku procesów

społecznych i mechanizacji życia stają się automatami, coraz bardziej pozbawionymi uczuć

metafizycznych, współczesnymi niewolnikami technologii, konsumpcji i wszechogarniającej nas

tandety życiowej.

Wykład oraz warsztaty oparte są na:

• filozofii buddyzmu zen

• technice medytacji i mindfulness trening

• nowoczesnej nauce o mózgu – kognitywistyce

• filozofii spotkania

• kosmologii

Twórca Kościoła Tajemnicy Istnienia, będąc jednocześnie jego pierwszym i jedynym kapłanem, z

dużym dowcipem i potrzebnym dystansem przedstawia założenia nowej religii, która

niekoniecznie musi być religią, może być po prostu formą spotkania się z innymi, z samym sobą

oraz odkrywania tajemnic „cudowności istnienia”.

Wykład – performance nawiązuje do „youtubowych” wykładów słynnych naukowców,

nauczycieli i przewodników duchowych. Najważniejszym celem projektu jest zwrócenie uwagi

uczestników na to, co najcenniejsze, a co w naszym zabieganym świecie jest już prawie

niezauważane – na życie, jego wartość i niezwykłość!

 

O AUTORZE

Magister filologii polskiej, aktor, reżyser, wykładowca, animator kultury. Wieloletni aktor Teatru

Kana w Szczecinie, twórca Teatru Uhuru, inicjator i organizator wielu festiwali sztuki i teatru.

Otrzymał wiele prestiżowych nagród i wyróżnień. Wraz z całym zespołem za spektakl „Noc”

otrzymał dwie największe nagrody na Światowym Festiwalu Sztuki w Edynburgu w 1994 r. –

Critics Awards oraz Fringe First.

Brązowy Medal Zasłużony Kulturze "Gloria Artis" nadany przez Ministra Kultury Narodowej i

Dziedzictwa Narodowego Bogdana Zdrojewskiego (2010 r.) za całokształt pracy artystycznej i

animacyjnej. Laureat wielu głównych nagród na festiwalach teatru offowego za scenariusze i

reżyserię spektakli Teatru Uhuru.

 

Wykład odbędzie się w dniu 27.04 (sobota) w godzinach 10:00 – 12:00 w siedzibie Teatru

Brama, ul. Zielona Droga 9

 

WARSZTATY: ,,SZTUKOWANIE PO BERLIŃSKU’’

Trójka artystów: Edyta Rogowska (piosenkarka), Sarah Sordid (raperka) oraz Michał Żak (autodydaktyczny sztukmistrz obrazu) poprowadzi zwięzłe i bogate w rady warsztaty artystyczno-surwiwalowe dla młodych artystów chcących żyć i tworzyć w tak obszernych metropoliach jak np. Berlin.

 

O AUTORACH:

Edyta zabierze was pod skrzydła muzyki, Sarah swoim pięknym londyńskim akcentem przemówi na temat rapu/hip-hopu, a Michał opowie nieco więcej o fotografii (zarówno tej komercyjnej jak i artystycznej) oraz filmie.

Cała trójka tworzy projekt muzyczny Two Times Twice, który mocno wybiega poza ramy zespołu muzycznego i sięga do takich zakątków sztuki jak performance, aktywizm, a nawet edukacja.

Zapraszamy serdecznie do aktywnej dyskusji i działania!

 

Warsztaty odbędą się w dniu 26.04 (piątek) w godzinach 10:00 – 12:00 w siedzibie Teatru Brama, ul. Zielona Droga 9

fot. Eduardo Gonzalez Camara